lunes, 10 de octubre de 2011
La tv cordobesa sigue estrenando series: La 40 y La Purga más la continuidad de Edén.
Ya dimos cuenta en esta operaciondelacruz del estreno de Edén que hoy lunes a las 23 horas repite su 1er capítulo para luego dar continuidad a la segunda entrega de esta serie que nos invita a pasear por la historia de un hotel que retumba en la historia de una ciudad, de una comunidad y de un país.
Interesante aproximación con la mejor factura ténica.
Y esta semana seguimos de estreno con dos nuevas series que invitan a pasear por otros territorios como la televisión documental ( o docuficcional como lo es la 40) y ficciones que abordan la actualidad desde otros parámetros narrativos y estéticos.
Estamos de parabienes y nada mejor que invitar a ver nuestra televisión que empieza a despuntar con paso firme y consecuente.
Eso es para celebrar.
Les dejo los horarios y las sinopsis de cada de una de ellas para que se ubiquen en la cartografía que ofrece la televisión local.
Edén lunes a las 23 30 horas. ( El 10 de octubre se repite a las 23 horas el 1er capítulo)
La 40: serie documental.
Este Martes comienza la emisión a las 23,30 hrs. del primero de los 8 capítulos de LA 40.
La 40 es una serie documental para TV digital producida por Atrox, Fca. De imágenes, productora cordobesa. Sobre idea original de Pepe Tobal con la Dirección de Pepe Tobal y Juan Pablo Tobal.
La serie fue rodada en 33 dias corridos a través de la mítica ruta 40 desde La Quiaca hasta Cabo Virgenes, punto mas austral de Argentina continental.
Un cantante popular y ambientalista, un payaso lleno de tatuajes y pearcings, un viejo hippie devenido en chofer, cocinero y sonidista, hace más de seis años reunieron el dinero que tenían y compraron un colectivo Mercedes Benz del año 61, lo pintaron de colores, le pusieron camas y sillones en el interior, y lo bautizaron Dino.
Así, lo convirtieron en un centro cultural itinerante muy particular. En él viven y viajan por los pueblos más remotos, cantando, contando con el chamamé, el arte y el humor lo que les preocupa, aquello en lo que creen.
Joselo, Pochosky y Jesús son estos tres personajes entrañables que guían el viaje. A ellos se les suman un grupo de artistas populares que los acompaña en las giras, y una cantante, Mery Murua , cordobesa, que será la encargada de hacer el contrapunto urbano – rural. Con ellos van por los pueblos ofreciendo sus "atentados culturales", donde los reciben, y donde no, donde les pagan, y donde no.
El viaje que ahora les toca realizar: una gira por la ruta 40. Atravesar la Argentina de norte a sur por ese cordón impreciso del oeste, que a veces es ruta, y a veces huella o camino. Esa columna de las provincias andinas, que empalma con viejos caminos indígenas y cruza enormes extensiones desoladas. El norte andino, la increíble geografía del Valle de la Luna que transforma el viaje en un pasaje a la ciencia ficción, Mendoza y el inicio de la Patagonia: inmensa, salvaje e imponente, extendiéndose hasta el extremo más austral de la Argentina continental.
Cada uno de esos paisajes tiene sus misterios particulares,su geografia, su cultura. Cada uno es además sus pobladores, y las luchas de esos pobladores.
El viaje y su vida cotidiana, llena de desafíos, de pequeñas batallas por conseguir avanzar, seguir en el camino, superar las distancias geográficas y personales, el clima y sus determinantes, se cruza con los encuentros en cada lugar, en cada parada de la ruta. Los encuentros pactados, y los imprevistos, que van trasformando el viaje previsto en uno nuevo, que nadie puede predecir.
A contramano de los tiempos actuales, el viejo Mercedes avanza lento por la ruta. La vida de estos personajes se desarrolla en ese entorno, y en la convivencia con lo fortuito. En la distancia de la casa y la familia, en los nuevos vínculos, en la contemplación de los paisajes y el conocimiento de una Argentina que pocos logran transitar, y también en la evolución personal desde el punto de partida hasta el de llegada.
A lo largo de los ocho capítulos que constituyen la serie, se va a conocer a los personajes principales, su forma de vida, sus peripecias en la itinerancia, los desafíos que se plantean a lo largo de un camino desconocido y diverso, árido, enorme, variable. Cómo los pequeños accidentes cotidianos afectan a la vida del grupo en la ruta, los encuentros y desencuentros , o en los "atentados culturales" que realizan en cada pequeño pueblo, en escuelas rurales. Dónde duermen, de qué viven, qué buscan, qué quieren trasmitir con esa vida trashumante. Las paradas más significativas de la ruta, donde se encuentran con personas que, como ellos, buscan, a través de diferentes caminos y actividades, vivir una vida libre pero compartida.
La Purga: Miércoles 2330
El miércoles, a las 23.30, Canal 10 estrena la nueva producción realizada con fondos del Gobierno nacional, que tiene todas las condiciones para marcar un antes y un después en la ficción cordobesa. Escenas de acción, romance, tráfico, coimas, crímenes, violencia familiar y prostitución, entre otras, transcurren a lo largo de la serie que retrata un barrio que no existe pero que podría existir. El proyecto nació pensado para Bella Vista. De hecho, el nombre de ese barrio fue título de la serie hasta una semana antes de enviarlo al concurso.
En este barrio, empobrecido por la desindustrialización, la llegada por casualidad de Agustín (Francisco Cataldi) borra toda aparente tranquilidad, tramando el destino así sus propio planes.Al mismo tiempo que Agustín muerto en vida después de una trágica muerte familiar, encontrará en su relación con los personajes del Barrio, el doloroso y esforzado camino a la redención.
Y a no dejar de ver estas ficciones que nos dan una panoramica de lo que somos capaces de hacer desde lo cultural, comunicacional y audiovisual.
Buenos productos con resultados interesantes en busca de un público ávido de novedades.
ENHORABUENA!!!!!!! y buena semana para todos desde estas operacionesdelacruzianas
y gracias por leer, compartir y celebrar...
domingo, 9 de octubre de 2011
Nueva serie que vale la pena ver: Los pilares de la tierra.
eternas batallas del bien y el mal.
Una nueva entrega de un producto televisivo que invita a divertirse,
entretenerse y conocer al menos otros mundos posibles.
Es por ello que los invitamos a sintonizar esta noche TCM a las 22
horas esta serie que repite los martes a las 21 horas con la
repetición del capítulo anterior.
Las coordenadas acá para que sepan de que va el best seller y la
historia que se empieza a contar en estos electrizantes 8 capítulos
donde pasa de todo.Ya se confirmó una 2da temporada que tomará otro
libro del autor inglés.
The Pillars of the Earth ( Los pilares de la Tierra ) conoció primero
el éxito en papel. Fue una exitosísima novela que escribió el autor
inglés Ken Follet y que se publicó en 1989. La historia que cuenta es
la de la construcción de una catedral en la ficticia ciudad de
Kingsbridge, durante el siglo XII y los hechos que constituyen la
trama se sitúan en el contexto de los acontecimientos históricos
verdaderos, que tuvieron lugar en Gran Bretaña durante la
convulsionada época conocida como La Anarquía, en la que se registró
una sangrienta lucha por la sucesión real.
Ahora, aquella historia fue llevada al formato televisivo, en una
miniserie de ocho episodios que, en nuestro medio, estrena hoy, a las
22, la señal TCM. La responsable de este producto es Starz, la misma
cadena que realizó la miniserie Spartacus . A la cabeza de la
producción están los hermanos Ridley y Tony Scott, en los roles
protagónicos figuran Ian McShane, Rufus Sewell y Donald Sutherland y
el presupuesto con el que se contó para esta verdadera superproducción
fue de 40 millones de dólares. Hasta ahora, el trabajo recibió el
halago de 7 nominaciones a los premios Emmy y tres Golden Globe.
Una serie que invita a verse y remontarse a esa "la anarquía" de la Edad Media.
Buen domingo y a disfrutar del feriado de mañana...
sábado, 8 de octubre de 2011
Vivi Pozzebón presenta su nuevo disco MADRE BAILE
Para disfrutar del talento de la querida Vivi Pozzebón y toda la gente que ella convocó.
No dejen de llegarse al Libertador esta noche que será un noche UNICA.
MADRE BAILE ES UNA EXPRESIÓN DE CÓRDOBA, ES UNA INVITACIÓN A PARTICIPAR DE UNA ESCENA LATINOAMERICANA. ES UNA FIESTA.
MADRE BAILE ES MAMITA. CARIÑITO.
MADRECITA, BAILE!
De manera similar a como se realiza una road movie, Vivi Pozzebón trabaja este disco como un mapa en movimiento, que se fue haciendo con el viaje y que contó con invitados excepcionales. En París se trazaron los primeros esbozos con "nueva era", continuó en el pacífico, dónde músicos afroperuanos (Juan Medrano Cotito, actualmente cajonero de Novalima y Roberto Argüedas, ambos ex - músicos de Susana Baca) grabaron " se me van los piés" y la "chacarera-festejo". Se desarrolló en Córdoba con toda su fuerza y expresión, con la impronta de músicos como Roberto Cantos y Julio Paz (Dúo Coplanacu),Bam-Bam Miranda (Guarango-La Mona Jimenez), Daniel Franco y Martín Rosel (músicos de La Mona Jimenez), Leandro Liuzzi (violín), Pablo Jaurena del Trío MJC, los coros de Mora Martínez (Aymama), Karen Pastrana (Actitud María Marta), Gustavo Patiño y Germán Náger; Contando siempre en este proceso con los músicos de su banda: Esteban Gutierrez (percusiones), Federico Seimandi (contrabajo), Nacho Ducasse (batería- percusión), Marianela Chamella (coros), Julián Gómez (Programaciones);
Para pasar luego por Posadas para que "Los Hermanos Núñez" le sumen su acordeón y guitarra al chamamé y terminar en Suecia armando "La Dragona", con los timbales de la colombiana Diva Cruz y los tambores de la Cordobesa Lili Zavala.
La producción musical a cargo de Félix Valls.
Coordenadas para bailar con Madre Baile.
Vivi Pozzebón en el Teatro del Libertador (Vélez Sársfield 365). Este sábado a las 21.30. La artista cordobesa presenta oficialmente su nuevo disco Madre baile.
Y a danzar,
cantar
y celebrar por este disco, por esta tremenda artista y por el arte que nos invita a ser felices....
viernes, 7 de octubre de 2011
Y el cine como 3ra recomendación del fin de semana.
Les recomiendo reveer esta peli que se estrenó hace unas semanas en Córdoba y este finde el Cine Teatro Córdoba la presenta ( en doble programa con el clásico de clásicos The Wall)
Os dejo lo que escribi en mi columna cinéfila/ auidovisual sobre la peli del genial Alex que sigue siendo uno de mis favoritos.....
Una balada que sigue sonando
Balada Triste de Trompeta de Alex de la Iglesia.Una película que viene precedida de buenas críticas, premios que la legitiman sobradamente y la trayectoria del director: Alex de la Iglesia (que ya es un consagrado narrador y director), estos motivos y otros, que a continuación se detallan, la hacen recomendable. Vale la pena marcar aquí algunos para que el imaginario internauta o lector se disponga a ir al cine más cercano -debe verse en una sala cinematográfica ya que sus imágenes, sonidos y demás deben apreciarse allí y no en la fría pantalla del ordenador- y disfrutar de la hora y media que dura Balada Triste de Trompeta, que nos dispara infinidad de cuestiones.
Se destaca la maestría con la que se cuenta una historia trágica de amor y, a su vez, se remite a la historia de un país, de una etapa negra, oscura que ha quedado oculta (o no) en la memoria colectiva. Alex de la Iglesia con esta Balada remite al franquismo como etapa social, como modo de vida y nos muestra mediante la metáfora de un circo cuáles son los efectos de vivir bajo el totalitarismo, el miedo, la violencia explícita y contenida. Además, desanda toda su artillería visual y su imaginería para contar esta historia de amores desencontrados, de soledades compartidas y de vínculos contrariados.
El tramo final de la película y su desenlace pertenecen a un universo fílmico personal que demuestra que Alex se maneja como pez en el agua en todos los géneros posibles. Y para certificar esto nos basta con revisar Perdita Durango, La Comunidad y Crimen Ferpecto, inspiraciones de las que este filme es digna heredera.
Una película para disfrutar, ver con ganas y salir pensando en varias cosas que bien valen pena plantearse, ya que el franquismo ha sido reemplazado por otros sistemas que condenan a una violencia de la cual formamos parte todos y todas. Y, además, para reflexionar cómo las dictaduras operan en la conciencia colectiva y siguen trabajando mucho después de lo que termina su tiempo histórico. No sólo pensemos en España si no en países como el nuestro o Alemania.
Un filme arriesgado, realizado con pasión e inteligencia que por momentos nos hace reír y otros tantos llorar como los payasos que la protagonizan.
y si desean más cine os dejo títulos que podeis ver en la salas este finde:
El estudiante de Santiago Mitre ( en el Hugo del Carril)
Pina de Win Wenders ( obra maestra que debe verse para entender algo del arte del sigloXX y solo se disfruta en pantalla gigante).
y no dejeis de aprovechar la lluvia para meterte en una sala de cine y disfrutar del placer de ver una buena peli y pasar un buen rato.
Yo siempre lo recomiendo porque uno siempre sale distinto de ese rito que nos hace mas felices, mas pasionales y por ende más vivos...
Buen fin de semana y que llueva todo el fin de semana.....
jueves, 6 de octubre de 2011
Polo Secki Magazine estrena número 2 y lo celebra esta tarde.
Nuevo número de un magazine que hay que leer
por los textos,
por el espíritu
y porque es necesario tener cronistas/escribas/artistas que hablen así del lugar que habitamos.
No dejen de llegarse a la presentación del segundo número y a hacer de Polo Secki una lectura necesaria en los tiempos que vivimos...
Polo Secki Magazine N2
Fin del Mundo & Zoociedad
Un magazine dedicado a ciegos, albinos, suicidas y perros.
Jueves 6 de Octubre 19.30 hs.
La Cripta Rock Shop
Av. Gral. Paz 184 (Casi esq. Colón)
Gal. "LONDON" - Loc. 11 & 12
en este número:
Rodrigo del Canto. Marcos Rostagno. Joaquín Bonetto. Dolores Llorens. Adriano Peirone. Andrea Navarro. Anibal Buede. Ariel Dávila. Carlos Rolando. Carola Margara. Curciento. Daniela Martín. David Talpalar. David Voloj. Diego Elkin. Diego Fonseca. Diego Monsalvo. Diego Vigna. Dora Burlet. Edda Bustamante. Eduardo Danna. Emilio Moyano. Esteban Tazzioli. Eugenia Hadandoniou. Facundo Ferreyra. Gabriel Leguizamón. Gabriel Magnesio. Gabriel Orge. Inti Pujol. Jazmín Centeno. Jorge Villegas. Juan Fragueiro. Juan Terranova. Kike Bogni. Lucas Chami. Lucas Moreno Marcelo Dughetti. Marcos Maggi. Martín Rinaldi. Martín Toledo. Maximiliano Gallo. Maximiliano Spreaf. Pablo Giordano. Rafael Rodriguez. Sol Muñoz. Sol Pereyra Verónica Perrone. Verónica Meloni. Victoria Roland. N2.
Diseño
Hernán Bara, La Nuez
Pedila en La Cripta Rock Shop.
Buen jueves y a seguir agitando aguas profundas de la cultura, la política y las escrituras que deben profanar el sistema ( en el sentido de Agamben en Elogio de la profanación)
miércoles, 5 de octubre de 2011
Recomendación de jueves: escuchar a Elvio Gandolfo.
aldea asi que mejor empezar temprano con las recomendaciones e invitarlos si
es posible a que vayan a todas.
Largamos con la primera de todas y comparto la invitación de una querida
amiga.
Vayan, escuchen y luego a leer al gran Elvio Gandolfo.
ELVIO E. GANDOLFO
EN CÓRDOBA
*
Ministerio de Educación
Subsecretaría de Promoción de Igualdad y Calidad Educativa
Plan Provincial de Lectura
Plan Nacional de Lectura
*
ELVIO E. GANDOLFO
Jueves 6 de octubre.
14 horas.
Escuela Superior de Comercio Manuel Belgrano (La Rioja 1450).
Encuentro con el escritor como cierre del curso Escritores argentinos 2011.
Para docentes, estudiantes y público en general.
Para no desperdiciar esta posibilidad y aca os dejo una oportunidad para
conocerlo más a fondo...
www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/libros/10-2142-2006-07-09.html
Nuevo mes, nuevo ciclo y la Cultura Británica sigue brindando buen cine.
Tema interesante en una realidad compleja que vale la pena conocer, reflexionar y discutir.
Por suerte el cine nos aporta nuevas miradas sobre el tema y hemos elegido un grupo de pelis que aborda la temática desde distintos lugares.
Se los recomiendo fervientemene porque este ciclo me salió bonito.....
Espero os guste.
Aquí les dejo el resumen del ciclo y os recuerdo que es entrada libre, gratuita y con subtitulos.
Maternidades.
5/10 La pivellina Tizza Covi
12/10 Mi familia Lisa Cholodenko
19/10 El refugio Francois Ozon
26/10 Amor de madres Rodrigo Garcia.
Asociación Cultura Británica. 19 horas. Entrada libre, gratuita.
Con subtítulos.
Hipólito Irigoyen 496.
Y a disfrutar este miércoles de la mejor manera posible y a las 7 de la tarde los espero por allí.
martes, 4 de octubre de 2011
Una invitación de martes: Muestra DOSSIENTOS Escobas intervenidas
Vayan y vean.
El Espacio Cultural "Museo de las Mujeres" conjuntamente con EL CALDERO
colectivo creativo,
invitan el martes 4 de octubre a las 18 hs. a la inauguración de la
muestra *"DosSientoS"*,
escobas intervenidas por doscientas artistas mujeres provenientes de
distintos ámbitos de las artes,
de los pueblos originarios y de cada una de las provincias, como un modo de
estimular la reflexión
en torno al lugar históricamente asignado a la mujer.
La muestra se podrá visitar en Espacio Cultural "Museo de las Mujeres"
(Rivera Indarte 55)
hasta el día 15 de octubre de martes a sábado de 10 a 20 hs.
Los esperamos
y buen martes de octubre.
lunes, 3 de octubre de 2011
Un nuevo tiempo comienza en la televisión local, bienvenido sea!
Recordaremos como el día en que una nueva etapa se inició dando bandera de largada a un conjunto de series , documentales y programas que realizados desde aquí puedan dar cuenta de la calidad de recursos con los que contamos para poder mostrar historias que son nuestras.
Ya el cine dió un puntapié inicial con una movida interesante y ahora la televisión hará lo propio siendo este lunes el día indicado para el comienzo de exhibir el trabajo realizado.
Hoy a las 2330 por la pantalla de la televisión pública es la posibilidad de ver ese sueño hecho realidad.
Por ello desde aca celebramos este inicio y esperamos que todos puedan prenderse a la pantalla del 10 para sintonizar Edén.
Felicitaciones a todos los que han posibilitado esta realidad y auguramos que cada vez sean más series, documentales, especiales y programas los que se puedan ver por las pantallas de nuestra ciudad.
Les dejo, como de costumbre, las coordenadas para sepan de que va la cosa...
"Edén" es otra serie ficcional producida por Oruga Films que comenzará a emitirse el 3 de octubre a las 23.30. A lo largo de 13 capítulos, el relato se centrará en los Herzig, la familia que compra el emblemático hotel con el objetivo de colaborar con Europa y Alemania. Mientras tanto, por el lugar, van pasando grandes referentes del ámbito político, cultural, económico, social, etc.
La serie tiene 13 capítulos y se realizó con un equipo técnico local, un elenco integrado por actores de Buenos Aires y locales y se rodó por entero en La Falda. Es uno de los rodajes más largos de Córdoba, con 10 semanas enteras de filmación. Y fue también un tiempo récord de trabajo, como para el resto de las series, que ganaron los concursos en diciembre del año pasado y en pocos meses debieron resolver los guiones, casting, preproducción, rodaje y posproducción.
Cada episodio cuenta la historia de algunas de las visitas célebres del hotel: Einstein, el Duque de Windsor, el príncipe de Saboya, Rubén Darío, el Che Guevara. De fondo, la serie cuenta también la historia del hotel, su personal, sus dueños.
Ficha técnica
Edén. Drama. Capítulos de 26 minutos. Dirección: Maximiliano Baldi. Guión: Maximiliano Baldi, Ana María Chacon y Santiago Villois. Compañía Productora: Oruga Films. Productores: Teodoro Ciampagna y Paola Suárez. Elenco: Viviana Suraniti, Marcelo Melingo, Francisco Nápoli, Ivan Esquerré, Santiago Zapata, Sandra Creolani, Gervasio Usaj, Anabel Alvarez, Luis Machin, Tino Leunda.
Desde el lunes 3 de octubre, todos los lunes a las 23.30 por canal 10.
No dejeis de verlo y apoyar esta iniciativa necesaria para todos...
sábado, 1 de octubre de 2011
Una posibilidad más de traspasar París y quedarse hechizado.
Si ya la vi a Medianoche en París y no quiere repetir la grata experiencia esta el ciclo de cine frances del Hugo del Carril que vale la pena ( aca dejamos la página donde esta la grilla de pelis http://www.cineclubmunicipal.org.ar/contenidos/2011_09/sec_ciclo_05.php?sec=cine).
Copiamos parte de lo que se publicó en julio de este año en la revista El Vernáculo ( www.elvernaculo.com)
Siempre nos quedará París
Allen sorprende con una grata película: Medianoche en París.
Variaciones en torno a la nueva aventura europea de Woody Allen y su preciosa Medianoche en París.
Puede gustar más o menos este director y sus últimas propuestas parecen haber engrosado la lista de detractores que aún le exigen al más prolífico de los directores norteamericanos que aún filme como lo hacía en los años 70 y 80. Esto sin tener en cuenta que la vida cambió para todos, incluso para Allen que nunca deja de tener sus marcas autorales a la orden del día en cada película.
Y menos ahora que abandonó su New York natal para pasearse por las ciudades más lindas de Europa filmándolas de acuerdo a sus pasiones, fobias y miradas. En Allen siempre las huellas autorales reverdecen, florecen y dejan una marca indeleble en cada lugar que visita contándonos siempre variaciones de la misma historia.
Con esta película sucede algo distinto fundamentalmente por la ciudad en que la acción transcurre, ya que nadie puede escapar al influjo que la capital parisina ejerce sobre el visitante en una de sus mejores estaciones. Las horas del verano pasan, seducen y enamoran, pero lo mejor sucede cuando las doce campanadas suenan y nos transportan a una edad dorada donde la bohemia, el arte y las pasiones esta(ba)n a la orden del día.
"Todo tiempo pasado fue mejor" parece estar queriendo decir Allen mientras cada medianoche la magia se apodera de su alter ego (magníficamente interpretado por Owen Wilson y el mejor heredero de la tradición allenesca en todos los sentidos), pero por suerte una mirada al otro lado del camino parece estar marcando una esperanza sobre los tiempos por venir.
Tiempos que deberían heredar alguna pizca de los que marcaron época, crearon vanguardias y propusieron lenguajes estéticos experimentando y sintiendo lejos del cálculo frío o el mercado del arte. Tiempos en que el espíritu colectivo y grupal imperaba en esas calles, en esos cafés y variados bistró donde la noche nunca acababa.
Y es eso lo que esta película invita a conocer en primer término; luego, a pensar y sentir por todos los poros: la vida es arte y debe ser experimentada como tal. Y es en este punto donde Allen sigue estando jovial, activo, portentoso y, porqué no, revolucionario también. En tiempos de vidrieras, tendencias, estilos, él nos propone otra posibilidad, otra puerta que se nos abre por allí y que se consigue con poco (o mucho, según sea el cristal con que se lo mire).
La lluvia, un puente y una canción de Cole Porter son los elementos que invitan a seguir las convicciones y dejar de lado las imposiciones de una industria culturtal carente de sentido. Está es la invitación que nos hace alguien de 75 años que filma una película por año y nos sorprende gratamente cada vez. En tiempos posmodernos y líquidos esto merece celebrarse y aplaudir de pie.
y buen comienzo de mes en donde el cine, el teatro y el arte se pueden disfrutan intensamente en la ciudad.



































