miércoles, 30 de septiembre de 2009

Ya llegan Los abrazos rotos.

Mañana llega otra esperada pelìcula del año,
no sabemos si serà mejor que otra,
si mostrarà algo distinto,
si habrà algùn tema que se convertirà en algùn hit en breve.
Solo sabemos que llega la ùltima peli de Pedro Almodovar y ya uno
tiene la certeza que podrà ver buen cine, una historia cruzada con
otras que sòlo sabe entrelazar.
Y ademàs esta protagonizando la bella Penèlope que ya se ha convertido
màs que en una cara bonita y Pedro la filma como nadie.
Los abrazos rotos se llama y se estrena mañana en Còrdoba: una buena
posibilidad para ir al cine a disfrutar, sufrir, llorar y reìrse ya
que Pedro nos sumerge en ese mundo de sensaciones tan ùnico, tan
pasional y tan pero tan vital.
Buen dìa de feriado y a disfrutar si es posible.

martes, 29 de septiembre de 2009

¿Madre hay una sola?: United States of Tara nos responde que no.

 
 La semana pasada comenzò por Fox la primera temporada de una serie que por su trama y su actriz protagònica tenìan todas las de ganar. Y asì fue.
Una de las sopresas de la temporada pasada en la televisiòn norteamericana que le valiò el Emmy a su protagonista absoluta ( desbancando a las favoritas que ya llevan muchas temporadas a cuestas) y que permite mostrarnos en su mejor momento a una actriz que le gusta asumir riesgos importantes a la hora de interpretar un papel (en este caso son cuatro).
Por eso la recomendaciòn es ver esta serie que va todos los martes a las 22 horas por Fox y que demuestra lo dificil que es el oficio de ser madre.
Aquì la dejamos hablar la estrella absoluta y uno de las factotum del exito de United States of Tara una serie que nos invita a disfrutar de la televisiòn bien hecha.
Una entrevista que publicò hoy el diario La Naciòn, que nos introduce en esta serie que no deben dejar de ver y que le da la palabra a la mejor de todas, la mujer de los mil rostros.
 
 
 
Toni Colette: La actriz de los mil rostros.
 
Hace muchos años, casi desde que Hollywood reconoció su talento como la protagonista de aquella pequeña gran película australiana, El casamiento de Muriel, Toni Colette no para de trabajar. Ya sea en el cine comercial como en el independiente, la actriz nacida en Australia cambia de un papel a otro. De la regordeta en busca del amor de Muriel a la glamorosa mujer de un rockero en Velvet Goldmine es difícil reconocerla de un film al otro y, sin embargo, hay un rol que Colette encarnó una y otra vez en la pantalla grande: la madre.
 En Sexto sentido , Un gran chico y Pequeña Miss Sunshine hasta llegar aUnited States of Tara, la serie que acaba de estrenar Fox (y que se ve hoy y todos los martes, a las 22) en la que Colette no hace de una mamá, sino de cuatro. En realidad, la Tara del título es una mujer casada, madre de dos hijos adolescentes, que sufre un trastorno de personalidad múltiple. Ante una situación estresante hace aparecer a T., Buck o Alice, sus álter ego. "Todos representan diferentes aspectos de Tara. Son versiones extremas de porciones de su personalidad. Disfruto de interpretar a todos ellos: la obsesividad de Alice, la sensación de libertad y escapismo que aporta T y adoro que Buck sea capaz de decir lo que quiere todo el tiempo", cuenta la actriz desde Los Angeles, donde ya está grabando la segunda temporada de la serie. Y donde acaba de ganar un Emmy a la mejor actriz de comedia por este papel.
 "Me siento muy orgullosa de haber ganado el premio, especialmente porque creo que contribuye a la longevidad del programa y a ampliar nuestro público. Me parece genial que el ciclo sea reconocido porque todos disfrutamos muchísimo haciéndolo. Está tan bien escrito que es fácil identificarse con los personajes, incluso con esta mujer que, a pesar de sufrir una enfermedad mental, es mucho más que eso", explica Colette. La responsable de crear esta historia tan original y al mismo tiempo sensible es Diablo Cody, la guionista de La joven vida de Juno , film con el que United States of Tara tiene bastantes puntos en común. Especialmente en las dinámicas familiares que muestra la serie producida por Steven Spielberg.
"Lo que tiene esta familia, algo que me parece muy inteligente en la forma en que Diablo Cody lo escribió, es que todo es aceptado y comprendido. Todo se pone sobre la mesa y se enfrenta directamente. Tienen sus problemas, pero se apoyan mutuamente. Y creo que es muy valioso crecer en ese tipo de familia en la que podés ser vos mismo sin ser juzgado", concluye la actriz, lista para empezar su día de trabajo como Tara, la madre culposa; Alice, la ama de casa perfecta; T, la adolescente descontrolada y Buck, el veterano de Vietnam. Sólo queda ver quién aparece a la hora del desayuno.
 
 
A disfrutar del prime time de Fox y a reìr.
Buena noche.
 
 
 
 
 
 
 
 

La Cultura Britànica tiene funciòn un dìa màs, ahora los martes de buena mùsica, presentando a la banda que en breve nos visita por estas pampas: Depeche Mode.

 Otra invitaciòn esta vez cine como no  podìa ser de otra manera, en la Cultura recibimos visitas, gente querida que nos trae el sonido que en breve se podrà escuchar en vivo en Buenos Aires.
Diego Quiroga y la tropue de Radio Pascal ofrecen esta serie de proyecciones para palpitar un recital que segùn los que saben del tema serà genial.
Esta tarde os esperamos a las 19 horas en la Cultura, nuestro ciclo de cine sigue los mièrcoles ( mañana es feriado asi que descansamos, pero el 7 empezamos con un ciclo espectacular que màs adelante anunciaremos por este mismo lugar)
 
No dejen de ir...
Diego Quiroga y sus amigos os esperaran ansiosos....
 
DEPECHE MODE en imágenes
Ciclo de proyecciones
 
Martes 29  19hs
 101
 Juan Peirotti, Fabián Zurlo y Pablo Leites
 
 Martes 6  19hs
 
 Devotional
 
Jorge Elena, Fernando Cariddi y Carlos Julio
 
 
Auditorio Cultura Británica  
Hipólito Yrigoyen 496
Entrada gratuita
 
 
Y màs tarde a  la hora de la merienda cuando vuelva de debutar en mi  nuevo trabajo les recomiendo algo màs casero para esta noche que estarà fresca, puede servir para terminar el dìa o para hacer la previa de la madrugada de feriado. Pero eso màs adelante.
 
 

lunes, 28 de septiembre de 2009

Miradas en torno al desarrollo, la minerìa y las resistencias posibles.

Se presenta un libro que bien vale la pena leer por el tema que aborda y las miradas que propone.
Una invitaciòn que bien valdrìa aceptar ya que nos interna en temas que a veces dejamos de lado y en relaciones que bien valdria atender.
Una convite para el martes de tarde en el España Còrdoba y un anàlisis del libro que se presenta.
 
Minería transnacional, narrativas del desarrollo y resistencias sociales, de Maristella Svampa y Mirta Antonelli
Editorial Biblos
Presentan: Maristella Svampa + Mirta Antonelli
Martes 29 de setiembre, 19.30 hs
Centro España Cordoba. Entre Rìos 40.
 
 
 
Aquì un análisis del texto que esta tarde se presenta:
 
 
Minería transnacional, narrativas del desarrollo y resistencias sociales
 Por Javier Lorca
 
La minería ha sido un principio seminal para el alumbramiento de la moderna civilización técnica, tal como lo ha sido para su más fecundo deudo, el capitalismo. Pero quizá lo ha sido menos por sus aportes a la acumulación de riqueza, la industria metalúrgica y la generación de energía que por su capacidad para instituir un régimen de actividad humana y su relación con la naturaleza. Desde sus fases primitivas, la minería proporcionó un modelo productivo definido por la extracción y la explotación de la tierra sin inversión ni devolución alguna. Y con un profundo desprecio por las condiciones del trabajo: en canteras subterráneas, en socavones sórdidos, oscuros y mal ventilados, los hombres –los esclavos– picaban, trituraban y explotaban la roca pagándolo con sus cuerpos –se sabe, la expectativa de vida del trabajador minero siempre ha estado entre las más bajas de toda industria—.
 Históricamente, el arrasamiento inherente a la minería ha debido ser reconocido incluso por quienes estaban dispuestos a considerar que sus fines lo justificaban. Ya en el lejano siglo XVI, uno de los padres de la mineralogía, Georg Pawer, admitía en su canónico tratado De Re Metallica: "El argumento más fuerte de los detractores es que las operaciones mineras devastan los campos (...) También condenan que se corten los bosques y las arboledas porque se necesita una cantidad inacabable de madera para construcción, máquinas y fundición de metales. Y cuando se han derribado los montes y las arboledas, quedan exterminados animales y pájaros (...) Además, cuando se lavan los minerales, el agua que se ha utilizado contamina los arroyos y los ríos o destruye los peces o bien los hace huir. Por consiguiente, los habitantes de esas regiones, debido a la devastación de sus campos, sus bosques, sus arboledas, sus arroyos y sus ríos encuentran dificultad en conseguir lo necesario para la vida".
 Tras siglos de expoliación, la escasez de los yacimientos subterráneos ha propiciado nuevos modos de extracción, entre ellos el denominado "a cielo abierto", dirigido a recolectar mineral ya no concentrado en un cantón sino diseminado en grandes extensiones. Su metodología consiste en, primero, producir enormes voladuras de montañas y, luego, mediante una sopa de sustancias químicas, separar los metales de la roca y el mineral, con consecuencias aún mayores que en la minería tradicional sobre el medio ambiente. Ese modo de explotación a gran escala se ha impuesto contemporáneamente en América latina, como parte de un modelo extractivo-exportador más amplio.
 En Argentina, "la expansión y el control de la nueva megaminería a cielo abierto es potestad exclusiva de las grandes empresas transnacionales, gracias al marco regulatorio sancionado en los '90 y confirmado por las sucesivas gestiones", explican Maristella Svampa y Mirta Antonelli en Minería transnacional, narrativas del desarrollo y resistencias sociales. En consonancia con esas empresas, los Estados nacional y provinciales han asumido –en el país y en la región– "una narrativa desarrollista, en busca de la legitimación social del modelo y en nombre de una responsabilidad social, que oculta de manera sistemática los graves impactos sociales y ambientales de estos emprendimientos". Los artículos que compilan Svampa y Antonelli en este libro analizan el fenómeno desde una doble perspectiva. Por un lado, ofrecen un análisis de aspectos simbólicos involucrados: la construcción del discurso hegemónico acerca de la minería en relación con nuevas estrategias de dominación y expropiación; "la fabricación del crédito social" a partir del rol de un conglomerado que abarca instituciones estatales, corporaciones privadas, universidades, medios de comunicación. Por otro lado, dan cuenta de las numerosas formas asumidas en Argentina por la lucha social contra este proceso. En ambos casos, con un mismo propósito, alimentar "una verdadera discusión pública y académica" sobre un modelo de desarrollo que se está imponiendo sin debate y, más profundamente, "sobre las complejas dimensiones, los múltiples niveles y sentidos que hoy recubren el término desarrollo".
 
 
Buen martes y en breve otra recomendaciòn....
 
 

domingo, 27 de septiembre de 2009

¿ Tomamos un cafè? Ideal para hacerlo en un dìa como hoy...

Para disfrutar, ponerlo en pràctica y llegarse a Marìa Castaña....
Buen lunes...
y hacer del cafè y el encuentro un rito cotidiano.
 

"TOMAMOS UN CAFÉ ?:28 DE SEPTIEMBRE DÍA INTERNACIONAL "
Lugar: María Castaña (Tucumán 260 - Córdoba)   /  Hora: 18 hs


Este Lunes 28 de septiembre celebraremos el DIA INTERNACIONAL DEL TOMAMOS UN CAFÉ? en Córdoba y en todo el mundo, con un programa especial de "trece" (Radio de CASA 13 ), en el espacio de "Teatro María Castaña".
Habrá una muestra de tazas intervenidas por artistas visuales cordobeses, música , performance, letras para el café y manifiesto..
Gracias a toda la gente que participó con sus propuestas para la celebración !!
Los esperamos allí.. y en el aire..

http://giss.tv:8001/radio13.ogg.m3u

Historia del proyecto:

Surgió como acción performática en 2005 a través del proyecto "La nariz en la Taza" que se realizó en la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad Nacional de Córdoba.(Argentina)

Formó parte en 2007 de la programación de la Bienal Iberoamericana de Comunicación. 
Espacio para dialogar, crear redes , textos e imágenes en relación a la poética del café..
En el proyecto participan músicos, artistas visuales, comunicadores sociales, escritores, espacios de arte.

proyecto colectivo que continúa en construcciòn..



DIFUNDA EL MANIFIESTO:

MANIFIESTO DEL CAFE.
(Por Ana Paulinelli y Mónica Mantegazza)

1-El café de la mañana es el preámbulo del día.
2-El café es el recreo perfecto, la tregua favorita..
3-El café cura las heridas.
4-El café (en otros casos) abre nuevas heridas.
5-Nunca lleva cinco minutos compartir un café.
6-Nunca nadie sabe cómo termina cada uno, cuando se termina el café..
7-El tiempo y el café: "Mejor si llueve".
8-El café es nostalgia.
9-El café es imprescindible a la salida de una buena película.
10-El café es la mejor excusa para un encuentro (con uno, o con otro / otra)
11-Los mejores poemas se escriben en las servilletas del café.
12-Los mejores bocetos se hacen en una servilleta de café.
13-El mejor proyecto: leer un libro mientras se toma un café.
14-La peor disyuntiva: azúcar o edulcorante (cuestiones de imagen)
15-La peor desilusión: el café no aceptado.
16-El café no tomado abre las puertas del deseo.
17-Para un buen café, tres son multitud (como para muchas otras
ocasiones...)
18-En la borra del café es posible descifrar el destino (pero hay que ser
alfabetos)
19-Para estudiar, no hay nada mejor que un buen café.
20-El café es la mejor excusa para conocer a los astronautas.
21-El café es el mejor compañero de proyectos y utopías.
22-El perfume del café es incomparable.
23-Para hablar de viajes, lo mejor es encontrarse a tomar un café. 

 
 

Cine de domingo: Los rubios de Alebrtina Carri en Cinèfilo Bar.

 
 Una pelìcula para ver ya que plantea cuestiones que van màs allà de las preguntas clàsicas y apunta a un punto neuràlgico que creo yo sirve para seguir pensando las implicancias y efectos de la tragedia nacional. Ademàs de dar un giro interesante al cine documental y su idea de representaciòn de la realidad.
Ademàs nos presenta a una directora que pelìcula tras pelìcula viene demostrando cuàles son sus temàticas preferidas y que el tema de la violencia y la sangre le interesan sobremanera. Recomiendo ver Gèminis donde estos temas explotan de manera interesante y La rabia donde siguen estando.
Una invitaciòn interesante para un domingo fresco como el que vamos a tener.
 
A PARTIR DE ESTE DOMINGO ES A LAS 20.30 HS.
 
Domingos de CINE CONTEMPORÁNEO ARGENTINO en Cinéfilo
2da parte: LA REALIDAD DE LA REPRESENTACIÓN
 
27/09 – Los rubios, de ALBERTINA CARRI (Argentina, 2003, 89 min.)
 
+ Previa: Música
+ Bar / Comidas
+ Diálogos: Ramiro Sonzini y Martín Alvarez
 
20.30 HS. en CINÉFILO BAR – BV. SAN JUAN 1020 (casi esquina Mariano Moreno)
 
 
 
 y a disfrutar del dominico....
Ojo con el viento y que los deje en algùn lugar bonito....
 
 
 

sábado, 26 de septiembre de 2009

Rara como encendida: Imperio de David Lynch por la televisiòn pùblica.

La televisiòn pùblica pone en pantalla en su excelente de ciclo de cine sin cortes "Versiòn original" la ùltima pelìcula del director David Lynch. ES por ello que hoy se queda en casa o no sabe que hacer antes de salir a rondar puede clavar la sintonìa ( que tèrmino demode no??) en canal 7 y despues de ver a la deslumbrante Inès Estevez ver este film que nos dejarà pensando y tal vez nos quite el sueño.
Una cita con un cine arte distinto y para espectadores aptos para este tipos de experiencias ya que el cine de Lynck es complejo por donde se lo mire y esta peli especialmente tiene una complejidad narrativa, estètica y fìlmica particular.
Una pelìcula hecha con ìndicios, huellas que nunca o casi nunca se aclaran ni se convierten en signos completos donde uno pueda descifrar que esta sucediendo.
Cine hecho con la materìa significante de esas marcas indiciales que pueden sugerir alguna cosa, situaciòn o cuestiòn pero que nunca sabremos cual es en realidad.
Un lindo juego que Lynch juega a la perfecciòn tensando a la màxima expresiòn la materialidad del cine y su soporte. El mundo de los sueños, lo incosciente, lo no dicho, lo dicho a medias son las claves de la marca Lynch que a muhcos de nosotros nos gusta.
Si hay alguno ex alumno del curso de ingreso de este año y acepta mi recomendaciòn de hoy de ver esta peli, no olvidar a Peirce y su estudio de los signos ( creo que Lynch pone a jugar esas nociones teòricas de una manera particularmente bella y esas flechiyas que aparecen en los triàngulos del apunte que van del mundo de los sueños al de la razòn o de lo racional a la irraccional esta pelì lo ejemplifica a la perfecciòn y todo el tiempo sube y baja).
Interesante pelìcula para ver, disfrutar y pensar como funciona el inconsciente de las personas, Lynch es el que hasta ahora mejor lo filma.
Buen sàbado y si no puede verla en canal 7 no deje de alquilarla porque vale la pena si es apto para este tipo de experiencias cinematogràficas.
 
 
 
 
VERSION ORIGINAL presenta en estreno exclusivo IMPERIO, el último y perturbador film de David Lych, el genial realizador de, entre otras, TERCIOPELO AZUL, CARRETERA PERDIDA y MULHOLLAND DR.
La nueva película de David Lynch es la historia de un misterio. La historia de un misterio en un mundo dentro de otros mundos, que se revelan alrededor de una mujer. Una actriz comienza a trabajar en un film, y se convence de que el mismo esta embrujado. Para complicar las cosas, su vida comienza a parecerse a las escenas que filma.
VERSIÓN ORIGINAL es un programa dedicado al mejor cine internacional en su idioma original, presentado por Inés Estévez, con guión de Diego Brodersen.
A las 22 horas por Canal 7.
 
 

jueves, 24 de septiembre de 2009

Inquietudes al final del dìa...

¿ Que alcances tendrà la frase LIBERTAD DE EXPRESION ?
¿ Què significarà para todos la democratizaciòn de las voces, la
posibilidad de darle la palabra a otros?
¿ Que hace que tengamos tanta aprehensiòn por que el/ los otro/s
tengan la voz y la posibilidad de decir?
¿Porque una ley (simple en la superficie) pone a muchos tan violentos
y hace que muestren sus verdaderos rostros feroces?
¿ Porque aùn despues de tantos años este paìs parece no haber
aprendido nada y sus habitantes no pueden convivir con el pasado
reciente? ¿Porque el odio persiste aùn en todos los habitantes de la
Naciòn Argentina?
¿Porque el miedo, el horror y la exclusiòn siguen aùn estando
presentes y gobiernan nuestros actos cotidianos?

Preguntas al final del dìa antes de hablar por la radio para
recomendar los estrenos de la semana....
Preguntas que intentan pensar un paìs, un modo de ser y la generaciòn
de nuestros padres y la nuestra tambièn...

Buena noche y mejor trasnoche....

miércoles, 23 de septiembre de 2009

Seguimos pensando el documental y ahora lo mostramos en La Metro.

 

  Seguimos pensando el documental, reflexionando sobre èl, sus autores y algunas buenas pelis que nos permiten mirar el paìs y leer las coordenadas en las que nos encontramos.

Ahora con la gente de La Metro con quien siempre hacemos algunas cosillas que permitan contagiar la pasiòn por el cine.

Los espero  a todos allì porque va a estar bueno y veràn pelis que nos invitan a pensar (nos)

 

Buen mièrcoles y mañana no se olviden de pasar por La Metro.

 

 

Ciclo: "Mirar el país: los argentinos en el cine documental"

 

Lugar: La metro

Fecha de inicio: jueves 24 de septiembre de 2009, a las 18 hs. 

 

 

  Primer encuentro: jueves 24 de septiembre.

Apertura: El documental, distintas modalidades en su devenir histórico. A cargo de María Paulinelli.

El documental subjetivo: las narrativas del yo. A cargo de Daniela Reynoso.

Proyección del film "Los rubios", Albertina Carri.

Debate.

  

 

    Segundo encuentro: jueves 1 de octubre.

Estética y crisis: dimensiones testimoniales. A cargo de  Eduardo de la Cruz y Daniela Reynoso.

Proyección del film "Espejo para cuando me pruebe un smoking".

Debate.

 

 

   Tercer encuentro: jueves 8 de octubre.

Las intersubjetividades en el mundo de la vida para la construcción de la memoria. A cargo de César Reynoso.

Proyección del film "Los próximos pasados", de Lorena Muñoz.

 

-          Cuarto encuentro: 15 de octubre.

Historia individual e historia social. La peripecia de una familia y los procesos culturales argentinos. A cargo de Ilze Petroni. Proyección del film "La televisión y yo", de Andrés Di Tella

Debate.

 

 Certificación

Se extenderán certificados de asistencia a los participantes.

 

Organiza

Equipo de Investigación sobre "El documental político en el Nuevo Cine Argentino". Dentro del programa "Distintas reflexiones sobre la Cultura Argentina ", Programa de Extensión desde las Cátedras (Resolución ECI 355/ 08).

Coorganizan

Secretaría de Extensión de la ECI , UNC Y La Metro , Escuela de Diseño y Comunicación Audiovisual.

 

martes, 22 de septiembre de 2009

Cartografía de la cultura cordobesa en dos nuevos libros: Imágenes Paganas y Es por amor

Dos libros,
dos ventanas que permitirán leer las claves de la cultura que se produce y se hace en Córdoba: la legitimada, la del centro y las periferias varias que nuestra ciudad tiene en cuanto centros culturales.
Una posibilidad de encontrarse con la palabra de aquellos que definen, diseñan y eligen que es la cultura en la ciudad y que nociones estéticas deben ser tenidas en cuenta.
Dos libros que permiten leer las cartografías del deseo ( los posibles y los imposibles, lo que se dejan hacer y los que se excluyen).
Interesante avance para empezar a esta ciudad tan compleja, tan intensa y tan bipolar en sus aspectos socioculturales.
La invitación esta hecha, los libros terminados y editados para ser leídos. Por que creo que vale la pena hacerlo por el bien de nuestra ciudad y de su cultura que necesita que la pensemos, la reflexiones y en esos movimientos intelectuales poder lograr que algo se modifique y que aparezcan cosas que pugnan por salir.
Bravo por la posibilidad de hacer estos libros y que vengan muchos más para seguir indagando en el ser cordobés.
Bravo por las autoras que se pusieron a bucear, volvieron sanas y salvas para escribir los textos.
La invitación ya está hecha.
No dejen de ir.
Nos vemos por allí.



Fundación Abaco presenta 

Imágenes Paganas| Es por amor 

Fundación  Ábaco presenta los libros Imágenes Paganas y Es por amor, el martes 22 de septiembre a las 19hs en la Capilla del Paseo del Buen Pastor (Hipólito Yrigoyen 325). Continuando con las ediciones dedicadas a temáticas de gestión y producción cultural periféricas, Imágenes Paganas es un libro que agrupa una serie de diálogos con gestores culturales con el propósito de dar cuenta de experiencias y reflexiones sobre proyectos periféricos. Mientras que Es por amor es una investigación de campo sobre el impacto económico de la cultura en la ciudad de Córdoba. El evento contará con una presentación especial de Camila Sosa Villada, actriz de Carnes Tolendas. 

Sobre Imágenes Paganas 

Imágenes Paganas es el resultado de una compilación de siete diálogos donde el motivo de conversación son las experiencias sobre prácticas culturales que se ubican en la periferia, aunque no de forma unívoca. Así, cada entrevistado reflexiona sobre este concepto y lo ejemplifica, en sus propios términos: por su contexto (político, presupuestario, geográfico), por la problemática artística que aborda, por las condiciones de producción, los destinatarios, entre otros. 

De esta manera, en Imágenes Paganas podrán leerse las conversaciones sobre buenas prácticas con las siguientes duetos de proyectos, gestores y artistas: Carlos Ferreyra + Ana Gilligan [gestión museística y de galerías; La Red de Museos de Ansenuza + galería Júpiter]; Emiliano Fuentes Firmani + Gabriela Borioli [El trabajo en red en cultura; Café cultura Nación]; Marcelo Massa + Andrea Musso [Gestión de artes escénicas; Festival La Menage + Medida x Medida]; José Bisio + Marcos Díaz [Desarrollos turísticos, las vinculaciones con la cultura y lo público; diversas experiencias en la función pública]; Esteban Tazzioli + Andrés Oddone [Espectáculos nocturnos, públicos y campo cultural; Casa Babylon + Random]; Sonia Yulán + Verónica Lencinas y Daniela Bobbio [Gestión de Bibliotecas; Biblioteca Popular República Argentina + Mediateca Enterate!]; Amadeo Zanotti + José Palazzo [Las modificaciones en la legislación actual, los marcos de actuación; La Vuelta de Callejeros] 

Realizadas y compiladas para la Fundación Ábaco por Julieta Fantini, las entrevistas que conforman el libro forman parte de un proyecto mayor -una Wiki http://gestioncultural.wikia.com/- en la cual pueden consultarse los trabajos y reflexiones [relatos de experiencias, reflexiones teóricas y documentos de interés] de un grupo diverso de gestores y artistas Iberoamérica que responden al mismo objetivo, aunque —en esta, la versión web de IP- en sus propias palabras. 
 

Sobre Es por amor 

Aunque probablemente en este libro, para el sector local involucrado -artistas, actores varios de los sub-sectores culturales, organizaciones y entidades, empresas y sector público, productores y gestores culturales- no haya respuestas ni grandes descubrimientos sobre su quehacer cotidiano; la motivación del equipo de trabajo, es haberlo hecho realidad -humildemente- por amor al arte. Todos ellos con la convicción que el sector cultural de la ciudad de Córdoba, debe dejar de mirarse, y empezar a mostrarse y manifestarse con otra impronta. 

Saber cuánto dinero mueven nuestros productos, bienes y servicios culturales, cuánto empleo generan y en qué condiciones laborales, son responsabilidades que quisimos tomar, para acercar una realidad, expuesta de otro modo, a todo el sector y para brindar argumentos asentados en un serio trabajo que -si bien se origina desde un ámbito académico-, tiene un perfil mucho más socio-cultural y económico en su aplicación, donde además pueden entre-leerse acciones concretas a realizar tanto por parte del sector público, como del privado, y, finalmente, por el de nuestros productores, los creadores y artistas, que son el principio de esta cadena de valor cultural. 

Es por amor da cuenta de la labor desarrollada desde noviembre del 2005 hasta marzo del 2006 en el marco del proyecto de Investigación "Impacto de la cultura en la economía cordobesa. Identificación de las cadenas de valor que integran el sector cultural cordobés: producción editorial, escénica, musical y visual". Con una beca para Proyectos de Investigación para el Desarrollo Regional, Convocatoria Universia -Banco Río. 

La compilación de esta publicación fue realizada por la Lic. Milagros Ortiz en base al estudio de investigación desarrollado por Mgt. Alejandro Romanutti, Lic. Paula Beaulieu, Lic. Daniela Bobbio, Sr. Francisco Marchiaro, Mgt. Daniela Monje, Lic. Milagros Ortiz y Lic. Mariana Pirra. 

…………………………..

Julieta Fantini: se licenció en Comunicación Social [UNC] en 2006. Desarrolla su labor profesional en Córdoba. Colabora en algunos medios periodísticos de la Ciudad como freelance y coordina la edición el programa de actividades del Centro Cultural España. Córdoba. Tiene una columna radial en el programa Cualquiera [actualmente en Radio Sucesos]. En el ámbito de la gestión cultural, realizó algunas acciones de comunicación de cultura; ha colaborado con el CCE. C como coordinadora externa e investigando [como resultado, se publicó, en 2008, Públicos, usuarios y asistentes del CCE. C. Estudio de públicos, en coautoría con María José González] e integra el equipo de la editorial con la cual publicó un libro [Pánico!, Guía para vivir en la vida Moderna. (Abrazos- Maraddón Press, 2008) en coautoría con Soledad Toledo]. 

Milagros Ortiz: se licenció en Ciencia Política por la Universidad Católica de Córdoba. Docente, investigadora, asesora, colaboradora, productora de contenidos y gestora de proyectos. Fue asistente técnica en la Agencia Córdoba Cultura 2000-2007, de Gestión del Diplomado en Producción y Gestión Cultural Universidad Blas Pascal y docente de "Administración de la Cultura: políticas, legislación y organismos" 2004-2006. Trabajó en productoras de espectáculos, ferias, organización de actividades artísticas y culturales. Fundadora y gestora de Punto de Fuga-Espacio cultural. Actualmente, se desempeña como enlace provincial del Sistema de Información Cultural de la Argentina y responsable del Proyecto de Sistema de Información Cultural de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba 2008-2009. Es docente presencial y a distancia de "Legislación y Políticas Culturales" en el Diplomado en Gestión Cultural de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad Católica de Córdoba – 2009, y como investigadora, productora de contenidos y en la gestión de proyectos en la Fundación Ábaco. 
 

Para mayor información

www.abaco.org.ar | www.gestioncultural.org.ar





 

17 temporadas de aquel primer beso y seguimos celebrando el amor.

 
 17 temporadas juntos amor de mi  vida... que decir !!! cuantas
intensidades que se cruzan en mi cabeza, cuantos recuerdos se llegan y
se van buscando otros en la trama de los recuerdos....
Cuantos momentos compartidos y todo lo que hemos realizado en este
camino que venimos transitando juntos...
Y lo màs lindo es que a medida que los recuerdos pasan en pantalla
gigante siento ( y sè que sentis lo mismo) estamos en el mejor momento
de ntas vidas y de esta pareja que supimos construir a lo largo de
estas temporadas.
Y no digo años ya que son realmente temporadas porque desde aquellos
veranos brocherianos ( largos veranos transerranos donde plebeyo
despuntaba el vicio de la radio) siempre decìamos en chanza que a la
vuelta de cada verano discutirìamos el contrato del año siguiente....
Y siempre discutìamos las condiciones de juego y si estabamos
dispuestos a renovar los votos y durante 17 años hubor reconfirmaciòn
de compromiso, amor y lealtad. Cuando esas tres cosas no estaban
seguras habìa una pausa, un recreo o un fin de temporada abrupta pero,
siempre, siempre hubo reencuentros, puestas en claro de las cuestiones
 y renovamos la alianza de nuetsro amor.
Aprendimos a aceptarnos como personas, como seres humanos y como
sujetos amantes de la libertad, de la vida, de los cuerpos y de las
pasiones mundanas. Aprendimos a aceptar temporada tras temporada esas
cosas de cada uno y creo que hoy arribamos a este presente de
confianza, seguridad y libertad.
Alguna vez jugamos a ser Jean Paul y Simone ( jugamos ya que nunca
podramos ser esas cabezas decisivas del siglo XX), a ser Frida y
Diego, a ser otros y en ese camino fuimos adquiriendo esta solidez que
hoy tenemos sabiendo que queremos de la vida y abriendo la ventanas
para disfrutar de la vida.
Aùn seguimos jugando, aùn seguimos riendo, aùn sigo golpeando la
puerta del palacio ( siempre te dije que lo harìa aùnque deba pedir
perdòn y arrodillarme), aùn me encanta extrañarte y pensar en que
estas a 20 cuadras de distancia, a 20 minutos de caminata, a tantos
pasos de distancia.
Aùn me emociona ir a buscarte, aùn necesito contarte mis logros y mis
pequeños triunfos, aùn sos mi còmplice en aquellos asesinatos que
hacemos a dùo o cada uno por su lado, aùn necesito verte cuando llego
de algùn viaje largo, aùn me encanta secuestrarte y encerrrarnos en un
cine a disfrutar de lo que allì vemos, aùn seguimos compartiendo la
misma pasiòn por la amistad y la militamos cotidianamente.
Por esas cosas que nos mantienen vivos, por este amor que supimos
conseguir y que 17 años despùes sigue màs vivo que nunca.
Si nuestra historia serìa una pelìcula seguramente serìa una del gran
Pedro al que amamos pasionalmente, pero tambien podrìa ser filmada por
el gran Chabrol ya que serìa el mejor que filmarìa nto lado oscuro.
Por acompañar, por ser uno de mis pilares fundamentales, por ser mi
primera admiradora lo ùnico que tengo para decir es Gracias.
Gracias por aceptar el combo completo y todo lo que eso implica.
Gracias por seguir eligiendome entre la multitud.
 Gracias por seguir apostando al amor y la pasiòn y a que esto dure "
la eternidad y un dìa".
Celebro este aniversario agradeciendote tantos pero tantos momentos
juntos y por aquellos que vendràn.
NOs vemos en breve para seguir festejando.
 
Y a cuidarse del frìo y la ventisca que se nos vino encima, buen martes para todos...